【加拿大都市网】多伦多The Local Gallery的策展人巴坦诺夫(Pepe Bratanov)说多伦多是“一个合法的篮球城市”，这一点很难与他争论。除了多伦多对猛龙队的热情支持，它还拥有蓬勃发展的草根篮球文化。不久前，看到来自大多伦多地区的孩子们进入NBA、WNBA或NCAA四强，感觉是一种令人兴奋的反常现象。现在，这几乎是一种期待。
In the Paint是The Local Gallery的一个展览，展示了来自13位不同艺术家为庆祝城市的篮球文化而创作的艺术作品。该展览于4月13日开幕，持续到4月30日。展览中的作品包括一个炫目的篮球和一双布满手表零件的运动鞋，以及一台将画成篮球样子的乒乓球射入篮圈的机器，一遍又一遍，几乎从未失手。
杜查亚(Mallory Tolcher)是本次展览的艺术家之一，她的作品采用了传统的男性编码的体育世界，并使用 “女性”材料对其进行了重新设计：想一想用水晶珠子和花边制成的篮球架和网，或者用薄纱制成的球衣，上面的数字是用花制成的。她说，她实际上是一个冰球爱好者。她因着一个篮球粉丝的大学男友进入了篮球运动，但很快 “意识到篮球是世界上最伟大的运动”。
杜查亚说，在她眼中，篮球比其他运动更适合艺术的原因有几个，其中一个原因是，这项运动在参与和粉丝方面都是唾手可得。要玩这个游戏，“你只需要一个篮球”。而作为一个观众，观众和球员以及人群之间没有其他运动中的那种障碍。
她说：“作为一个喜欢冰球的人，我记得我第一次去看篮球比赛，没有那种障碍——观众和运动员之间的物理玻璃隔阂。”
另一个原因是，篮球已经以其他运动的方式拥抱了美学——从运动鞋文化到球场内的DJ，再到一些NBA球员如何成为男性时尚的潮流引领者。
道格拉丝(Briony Douglas)说，对她来说，篮球本身的性质——快速、狂热、总是有事情发生，是她认为这项运动鼓舞人心的部分原因。
她说：“这是最令人兴奋的运动。因此，通过艺术将其带入生活，本身就很令人兴奋。如果我去看一场棒球比赛，90%的时间我都没有真正在观赏。篮球，我一直都在参与，我想这也转化成了我的艺术。”
沃格勒(Jay Vogler)，又名JBV创意公司，是名为Jumping Through Hoops的投射机器的创造者，他承认自己在这个展覧中有点异类。
“我并不是一个狂热的篮球迷，”他承认道。
沃格勒是一名受过培训的工程师，曾从事过玩具和高尔夫球杆等方面的设计。他离开工程界，将他的训练应用于艺术，部分原因是他厌倦了“做市场营销告诉我做的事”。他说，最初，Jumping Through Hoops并不是作为一个关于篮球的作品来设想的。
他说：“我只是有这样的想法，一个弹射器射出一个球，然后只是循环。他说，从那时起，他就开始琢磨如何把他的想法变成现实。他说，对他来说，有这个想法是“有趣的部分”。
“然后是三个星期的时间坐在电脑前，点击、旋转模型，”他说：“三个星期的时间，我们要想办法把这个东西拧到那里，让这个马达转动这个零件。”
他说巴坦诺夫看到了这个项目的早期版本，并建议他把它做成篮球主题，把接球器做成网的样子，在背板上放上篮球皮，把球涂成篮球的样子，并加入节目中。
“我喜欢把它称为‘居里’(The Steph Curry)，因为它几乎从不失误，”巴坦诺夫说。“人们在这里坐了大概10分钟，等待着一次失误。这基本上是最好的动感艺术”。
杜查亚表示，在以篮球为题材进行艺术创作的艺术家中，有一个真正的社区，但传统上这个社区是在网上进行的，而在这个疫情下更是如此。她说她已经在社交媒体上关注了许多其他参展艺术家“好几年”。
“当巴坦诺夫联系我并问我是否想参与时，我就说‘显然是的’，”她说：“如果就在季后赛开始的时候有一个关于多伦多篮球的节目便真的完美了。就在节目开始时，每个人都像‘Oh my God！’并互相拥抱。我们都是通过Instagram上的这个小圈子认识的，但把名字和艺术联系起来是很了不起的。我从来没有参加过一个更酷、更支持的展览，从来没有。”
道格拉丝赞成这种感觉。她说：“在这些同样热爱篮球、同样热爱创作的人身边，我离开时觉得‘好吧，我接下来要做些什么’。”你从你的伙伴那里得到了很大的启发和兴奋。”
图片：The Local Gallery
T09
