- 新北市美术馆亮眼的当代建筑设计，现正展出林克恭画作《凝眸宇宙》。星岛记者黄忆欣摄
【星岛记者黄忆欣报道】随着全球最长的单塔不对称斜张桥淡江大桥于今年5月开通，新北市突然跃为台湾必访景点，于2025年4月正式开馆的新北市美术馆，以亮眼的当代建筑设计与丰富的在地前辈画家典藏，翻新台湾文化观光体验。其中林克恭画作展《凝眸宇宙》甫于10月17日开幕，他的作品不仅令人一见倾心，对香港移民及在海外成长的华裔而言，更有着另一层意义。
林克恭是出身板桥林本源家族贵公子，曾远赴欧洲接受正规美术教育，历经战争辗转于鼓浪屿、香港及澳洲等地，最后在台湾任教、创作，晚年又离开台湾。他以画笔记录不同地方的风景与生活，也在不断移动的人生中，寻找自己的艺术语言。
《凝眸宇宙》透过画作、历史照片、家族文献及学生保存的教学资料，重新拼凑这位曾经走过世界、却逐渐淡出台湾美术史主流叙事的艺术家人生。对生活在加拿大的华裔移民而言，林克恭的故事不只关乎艺术，更是一段关于离乡、迁徙、文化交会，以及如何在不同地方重新安身的生命经验。
策展人林育淳是前台南市美术馆馆长、台湾美术史专家，她表示，林克恭一生的特殊之处，在于他有机会走访多个国家，接受不同文化的薰陶，却始终保有自己的创作节奏。他的作品从早期写实的人物与风景，逐渐发展出更自由的色彩与表现方式，反映艺术家如何透过观看，理解自己、家人、土地，以至更广阔的世界。
旅居香港作品记录迁徙历程
林克恭的跨国人生，并非全然出于旅行与求学的选择。除了早年赴欧洲接受艺术教育，1930年代末以后，随着东亚战事扩大，他也曾在不同地方之间辗转迁徙，足迹包括鼓浪屿、香港及澳洲。
这些移动经历在林克恭作品中留下痕迹。林育淳向星岛记者说明，展览特别整理林克恭旅居香港期间的创作，并透过《星岛日报》、展览纪录及画作比对，寻找作品的年代与地点。部分资料与香港当年的艺术活动及报刊纪录相互呼应，让观众得以从画作重新认识艺术家在香港生活的一段经历。
1949年林克恭徙居香港举办个展，其中跑马地、九龙均成为画作中的主题，又以〈浮岚暖翠〉、〈九龙红磡〉、〈香港〉最具代表性。
“香港不只是地图上的一个地名，也可能是人生在动荡中暂时停留、生活与创作的地方。城市的风景、建筑与海港，既是艺术家眼前的景物，也是他生命旅程留下的印记。”
林育淳指出，林克恭的作品及生平资料曾散落各处，有些是家族保存的画作，有些由学生珍藏多年，也有一些必须依靠历史文献及地理线索重新考证。策展团队尝试把这些片段重新连结，让作品回到艺术家当时生活的时空之中。
移民经验形塑广阔艺术视野
林克恭出身富裕的板桥林家，家族资源让他年轻时便有机会远赴海外，接触不同国家的文化与艺术教育。他曾在英国及巴黎等地接受艺术训练，深厚的写实功力，以及对光线、色彩与空间的掌握，都能在早期作品中看见。
然而，林育淳认为，理解林克恭不能只停留在他的学院训练或艺术风格，更要看他如何透过人生经历建立自己的观看方式。
他曾因求学而出国，也曾因战争而被迫迁徙；他在不同文化环境中生活，又在台湾从事教学与创作。这些经历使他的艺术生涯难以用单一地域或流派概括。
对移民社会而言，这种生命轨迹并不陌生。许多人离开出生地后，在新的城市重新建立生活，同时带着过去的记忆与文化经验。林克恭则以画笔记录不同地方，将旅行、迁徙与生活经验转化为创作素材。
家族人物画像栩栩如生
《凝眸宇宙》呈现林克恭不同时期的创作，包括人物肖像、家族画像、各地风景及花卉作品，让观众看见他的艺术如何随着人生经历不断变化。尤其家人画像呈现出移民特有的不同族裔婚配结果，加拿大观众欣赏时应能会心一笑，尤其是女儿肖像，表情姿态栩栩如生。
从早期作品的细腻写实，到后期更自由的色彩与构图，林克恭不断探索如何呈现自己的所见所感。即使作品涉及较抽象的表现，也不必急于为它寻找单一答案，而可以从艺术家的生活经验及观察方式理解。
林育淳形容，展览希望观众透过作品，认识林克恭如何从自己与家人出发，逐步认识生活的土地、走过的世界，乃至更广阔的宇宙。
对曾经旅居香港、后来移居加拿大的香港人而言，林克恭的香港作品可能唤起对城市历史与生活环境的记忆；对台湾移民及第二代而言，林克恭跨越地域的生命经历，也提供了理解台湾艺术如何与欧洲、香港及其他地方相互连结的线索。
《凝眸宇宙》透过作品与文献，让这位曾经走过世界、却一度被淡忘的艺术家重新被看见。对身在加拿大的星岛读者而言，赴台观展也不只是欣赏画作，更是一次从艺术出发，重新认识台湾历史、香港记忆与跨国移民经验的机会。
据新北市美术馆介绍，该馆秉持“开放博物馆”的理念，将永续思考导入经营方针，整合环境友善的美术馆建筑群，发展艺文生态园区，构建“绿博物馆”的典范，期能赋予城市美学新样貌。
(图：新北市美术馆、Facebook)
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