【加拿大都市网】1918年10月10日，当致命的第二波西班牙流感正在蔓延时，《纽约时报》头条的大标题是“流感结束前没有新的‘电影’”。
一个世纪后，在另一场疫情大流行期间，电影再次面临着一个关键的时刻。但这并不是因为新电影没有上映。通过流媒体服务，视频点播，虚拟剧院或实际剧院 ，在新冠疫情下，电影仍在稳定地发布。自3月中旬以来，《纽约时报》已经评论了460多部新电影。
但直到最近，除了少数例外，这些上映的电影都不算是好莱坞的大制作。新冠疫情八个月后，这种情况正在发生变化。上个月，迪斯尼公司试验性地将耗资2亿美元拍摄的《花木兰》放上了其快速增长的流媒体服务Disney+。皮克斯电影《心灵奇旅》(Soul)也将在12月25日在同一平台上映。华纳传媒上周宣布，《神奇女侠1984》这部在正常暑期档可能获得10亿美元票房的电影，将于下月同时登陆院线和HBO Max流媒体平台。
关于电影业如何在这场流行病中生存下来，仍有很多不确定因素。但越来越明显的是，好莱坞不会和以前一样了。就像西班牙流感，淘汰了小公司，促成了制片厂体系的形成一样，新冠正在重塑好莱坞，加速数字化改造，并有可能重新安排一个本来就处于变化中的行业。
“我不认为精灵会重新回到瓶子里，”资深制片人Peter Guber说，他是曼德勒娱乐公司(Mandalay Entertainment)的总裁，也是索尼电影公司的前主管。”这将是一个新的体系。将取代米高梅和福克斯，他们将是迪士尼和Disney+，亚马逊、苹果、Netflix、HBO Max和Peacock。”
2020年的许多转折都可以归结为不寻常的情况。但有几家电影公司正在围绕流媒体进行更长期的调整。华纳传媒，现在由Jason Kilar管理，他最著名的流媒体平台Hulu的前首席执行官。上个月，迪斯尼首席执行官Bob Chapek宣布了一项重组，以强调流媒体和“加速我们直接面向消费者的业务”。
环球影业(Universal Pictures)也在大举进军视频点播业务。它的第一个重要尝试《魔发精灵》（Trolls），引发了与影院业主的争执。但随着大势所趋，环球影业与AMC和Cinemark这两家最大和第三大的院线分别达成了史无前例的协议，将传统的影院窗口期（通常约为3个月）大幅缩短到只有17天。在窗口期之后，环球公司可以将没有达到一定票房门槛的上映影片转移到数字租赁上。
人们普遍承认，90天影院放映的日子已经结束了。
与此同时，Disney+、HBO Max、苹果和Peacock也在试图从Netflix和亚马逊主导的家庭收视中分一杯羹。
在主题公园举步维艰、全球票房下降数百亿的情况下，流媒体成了媒体行业唯一一个亮点。疫情或许能提供一个千载难逢的机会，来吸更多的流媒体订阅用户。“神奇女侠1984”和“心灵奇旅”本质上就是流媒体平台非常昂贵的广告。
欢呼这样的举动很容易，即使它们的财务表现仍是云里雾里（没有一家电影公司对其收视率数字或数字总收入保持透明），而且它们的长期生存能力也不确定。另外，一旦流媒体服务接近触及尽可能多的家庭之后，一部电影的上映能拉来少新注册用户？
“整个事情比人们想要的要复杂得多。”资深独立电影制作人、哥伦比亚大学教授Ira Deutchman说。
Deutchman认为，人们在经过一年的隔离和封锁后，不想离开自己的客厅的想法是 “可笑的”。但他确实想象到了持续的兼并和收购，以及发行商和影院院线之间的 “新平衡”。
“这可能是关于定价，”他说。”可能是关于电影租赁在他们之间的分成方式。有很多事情都有可能摆在桌面上。”
那么，在疫情结束之后，如果电影观众能在首映周末再次舒舒服服地坐在人满为患的影院里，这又意味着什么呢？几乎可以肯定的是，像《泰坦尼克号》或《逃出绝命镇》这样长达数月的影院放映将成为过去。这可能意味着在不同的夜晚有不同的定价。这可能意味着多厅影院的特许经营电影和精品艺术馆之间的分化更加严重，中间的一切都将直接进入流媒体。
不过，有些事情将保持不变。
“如果你要从事这个行业，无论你做什么或在哪里播放，无论是流媒体还是在电影院，你都可能会制作出热门片，你也可能制作出失败作品，”Guber说。”我们想要是更多的大热片而不是失败。”
(Jake Coyle, The Associated Press，都市网Rick编译，图片来源pixabay)
